Hur ser arbetet ut bakom kameran när teaterns föreställningsbilder blir till? I den här artikeln, som ingår i Malmö Stadsteaters serie Bakom kulisserna om teaterns olika yrkesroller, får du möta Emmalisa Pauly – föreställningsfotograf på Malmö Stadsteater. Hennes uppdrag är att med hjälp av kameran och fotokonstens tekniker skapa de bilder som representerar våra föreställningar utåt, i programblad, på hemsidan, i sociala medier och som pressmaterial. Som ett bonusuppdrag, och med det förtroende som följer av att vara nära produktionerna, fångar hon också livet bakom scenen – en egen form av berättande som ger inblick i det kreativa arbete som annars sker utom synhåll för publiken.

ATT SKAPA BILDER SOM BERÄTTAR

Teaterfotografens huvuduppdrag är att fotografera färdiga uppsättningar innan premiär, ofta under ett genomdrag där ljus, scenografi, mask och kostym är på plats men ännu utan publik. Syftet är att fånga föreställningens uttryck och känsla i stillbild. Bilderna ska berätta om föreställningen på ett sätt som både är konstnärligt och informativt, och som ger en rättvis bild av vad publiken kan förvänta sig att uppleva.

– Det handlar om att läsa av scenens rytm och skådespelarnas rörelser, att hitta de avgörande ögonblicken där känslan sitter. En bra föreställningsbild ska inte bara visa vad som händer, utan också förmedla en stämning, säger Emmalisa Pauly.

Samarbetet med regissör och produktionsteam är en central del av processen. Fotografen tar del av regissörens vision och får ofta information om viktiga scener och nyckelbilder. Samtidigt är mycket upp till fotografens eget öga och känsla för bildberättande. Efter genomdraget görs ett urval där cirka 100 bilder väljs ut, och av dessa redigeras ett mindre antal färdiga bilder som används i marknadsföring och programblad.

Ett yrke som kräver teknik, känsla och närvaro

Att fotografera en teaterföreställning ställer höga krav både på teknisk skicklighet och konstnärlig känslighet. Ljuset på scenen kan förändras snabbt, rörelserna är ofta snabba och skiftande, och fotografen behöver kunna anpassa sig och samtidigt hålla sig osynlig i rummet.

– Det är mer fysiskt krävande än man kanske tror. Jag behöver kunna röra mig snabbt och tyst i salongen, hitta rätt vinkel och vara beredd på att det där perfekta ögonblicket bara varar en sekund, berättar Emmalisa.

Ett genomdrag kan ge upp till 5000 bilder, där varje exponering är ett försök att fånga precis rätt moment. Det krävs därför både erfarenhet och disciplin för att sortera, välja ut och redigera fram de bilder som bäst representerar föreställningen.

Ett bonusuppdrag: att dokumentera arbetet bakom kulisserna

Utöver huvuduppdraget med föreställningsbilder har Emmalisa genom åren också utvecklat en särskild förmåga att fånga arbetet bakom scenen. Det är ett bonusuppdrag som vuxit fram ur närvaron i produktionerna och det förtroende hon byggt upp med teamen på och bakom scenen.

Bakom kulisserna-fotograferingen ger en annan typ av inblick i teaterns värld: skådespelare som gör sig redo mellan scenerna, tekniker som justerar rekvisita, kostymörer och maskörer i full koncentration. De bilderna berättar om hantverket och alla de yrkesgrupper som tillsammans gör föreställningen möjlig.

– Teater är ett lagarbete, och jag vill gärna visa det i mina bilder. Det finns så många viktiga roller bakom scenen som annars inte syns utåt, säger Emmalisa.

Fakta om yrket:

Uppdrag

En teaterfotograf dokumenterar teaterproduktioner genom att fånga scener, skådespelare och stämningar i bild. Bilderna används i marknadsföring, programblad, pressmaterial och för arkivering. Fotografen arbetar ofta under repetitioner eller genomdrag innan premiär och har en nära dialog med regissör och produktionsteam.

Utbildning

Det finns flera vägar till yrket:

• Gymnasial nivå: Estetiska programmet med inriktning på foto.
• Eftergymnasial nivå: Yrkeshögskoleutbildningar, folkhögskolor eller högskolor inom fotografi eller bildjournalistik.

Viktiga egenskaper

• Teknisk kompetens inom kamerautrustning och bildredigering.
• Förmåga att läsa av och fånga scenens dynamik och uttryck.
• God samarbetsförmåga och lyhördhet gentemot produktionsteamet.

Arbetsvillkor

Föreställningsfotografer arbetar ofta kvällar och helger. Många är frilansare och behöver därför också ha kunskaper i planering, marknadsföring och egenföretagande.